午后的阳光斜照在二沙岛艺术公园的草坪上，将画架和孩子们的影子拉出细长的轮廓。一位穿蓝色裙子的小女孩站在画前，视线恰好与画中木棉花的中心齐平——这个高度，是专为孩子定制的视角。

即日起至12月15日，“花开湾区·童绘全运”青少年儿童绘画摄影设计大赛佳作展在此静静“生长”。来自粤港澳大湾区各地青少年儿童的200幅获奖佳作，被轻轻安放进广州园林博览会的绿意深处。市民沿珠江漫步，不经意间便可踏入这个由童心构筑的天地：既有花城的温润绿意，也跃动着全运的欢腾气息。

展在公园
将美育从殿堂“搬”到散步草坪

本次展览是第三十二届广州园林博览会的重要组成部分。观众欣赏画作时，一转身便能走进岭南园林的雅致与现代景观的活力之中。这种自然的衔接，悄然打破了艺术与日常的隐形边界。

“在市民每天散步、休憩的生活场景里办展，比在美术馆里更有社会意义。”中国少年儿童造型艺术学会会长、广东省美术家协会少儿美术艺委会副主任杨红这样阐释背后的用心。策展团队有意将美育从传统殿堂“搬”到人们遛弯、闲坐的公园里，让艺术与城市生活能够更加自然地对话。

记者现场发现，展览处处可见“儿童友好”的细节。其中特意降低的、约一米高的主要展线，便是最直观的体现。“首先是基于儿童的视线高度，让他们以最舒适、最直观的角度观看。”杨红解释道，这不仅是对小观众的尊重，也让展览与开阔的草坪环境显得格外和谐。

展览的特别之处不仅在于空间设计，也在于它的评价方式。而细心的观众会发现，此次展览的奖项设置颇为特别：没有“金银铜”或“一二三”的等级排名，取而代之的是“最佳主题奖”“最佳创意奖”“最佳视觉奖”与“最佳勇气奖”。

“艺术不像体育，快慢有绝对标准。”杨红说。这种分类表彰的方式，意在避免对儿童作品进行简单的优劣排序，转而看见每个孩子在想象力、情感表达或尝试勇气等不同维度的突出特质。这既是对孩子独特个性的鼓励，也引导家长更多地关注作品本身的亮点，而非仅仅纠结于名次。

创意生根
从“胶凳”“人字拖”里长出的运动场

200幅获奖佳作背后，是孩子们天马行空的想象力。他们用画笔勾勒花城的姹紫嫣红，用镜头定格全运的活力瞬间，或用设计描绘运动与生态交融的美好愿景。

而展览中最令人惊喜的，是孩子们从最熟悉的岭南生活中汲取的创作灵感。一幅获得“最佳勇气奖”的作品，将广东家常的“胶凳”（塑料凳）巧妙设计成一座体育馆，构想出“下泳池、上球场”的奇妙空间。还有孩子将“人字拖”的鞋面想象成游泳池，或将传统镬耳墙的弧形屋顶联想成滑雪道或跑道。

“孩子们能从最熟悉的身边事物中挖掘创意，进行相似性联想，这是创意教学的关键。”杨红点评道。点心、木棉花、荔枝……这些充满广府气息的符号，在童心的重组下，焕发出令人惊叹的创意光芒。

这样的创作也在反哺成长。获奖小作者的母亲黄女士说，孩子用油画棒画的荷花，展现了与大孩子不同的天真笔触。“获奖对她是个很大的鼓励，现在创作动力更大了，还说以后要给杂志投稿。”绘画，正悄然为孩子的成长注入自信。

夕阳为草坪上的画作镀上金边。当孩子们的画在公园里被微风轻拂、被路人驻足，艺术的种子与绿美广州的理念便一同在这座城市的日常脉搏中悄然生根。据悉，本次展览活动特别打造“杨之光儿童3D美术馆”线上展览平台。市民游客只需用手机扫码，即可突破时空限制，随时随地置身于“实体”场馆中沉浸式看展。

文、图、视频 | 记者 孙牧