10月16日，由中共广州市荔湾区委宣传部、荔湾区文学艺术界联合会主办的“东方绮梦：非遗新生·匠影”展览在永庆坊揭幕。展览以当代艺术语言延续非遗文脉，将历史资源转化为城市魅力，展现荔湾区在文化创新和城市更新中的新实践、新形象。

荔湾区是岭南文化的重要发源地，广彩、广绣、剪纸、打铜等非遗技艺在此绵延不绝。近年来，荔湾区委、区政府立足“文化强区”建设目标，坚持在保护中传承、在创新中发展，持续推动非遗与当代设计、城市生活的深度融合。本次展览是这一探索成果的集中体现。

展览以“非遗焕影 匠韵新生”为主题，汇聚多位非遗传承人和青年艺术家，以时装设计、影像装置、沉浸式空间为媒介，构建“工艺-设计-故事-产业”脉络。同时，以“文艺+科技”双向赋能，推动非遗从展览向课程、从作品向产品、从街区向品牌的持续转化。

本次展览的核心部分，是以时装设计为载体，融入广彩、广绣、剪纸、打铜岭南非遗工艺的“非遗主题时装”展区。该展区细分为三个主题空间——“瓷釉与织梦”“剪影”“铸”，把服装设计和手工技艺跨界融合。

在“瓷釉与织梦”展区，国家级非物质文化遗产项目广彩瓷烧制技艺代表性传承人谭广辉以精湛工艺重塑釉色之美，将传统广彩瓷片巧妙镶嵌于当代时装造型中，细述瓷片从胚土至华服的蜕变。

展区还呈现了由广绣设计师郑茵与2018年意大利米兰Generation Talent全球新锐青年设计师大奖得主Alice Yu 联袂创作的两套广绣主题礼服。作品耗时逾150小时完成，将真丝欧根纱、素绉缎等经典面料与广绣的实用绣、丝绒绣工艺结合，在时尚中激活岭南针艺的艺术底蕴。

“剪影”展区让传统剪纸艺术跃出纸面，以可穿戴的纹样呈现。多层渐变的剪纸真丝裙与激光剪纸光影装置相呼应。

“铸”展区由西关打铜工艺传承人伍国强带来独特的金属定制作品。他以锤为针线、铜为面料，手工锻打铜器与金属面料时装相融合，呈现刚柔并济的力量。

展览还设置了“蕴”展区，该展区展示的作品选取英红九号红茶、桑葚、莲蓬等岭南本土植物为天然染材，以扎染、热转印、柿漆等多种非遗技艺展现荔湾的色彩和地域特色。

为了让观众直观感受非遗与设计的融合之美，展览打造“光影叙事”空间，以纪录片、环形影像和数字互动的方式，呈现非遗匠人与设计师的共创过程，诠释“传统技艺在当代呼吸”的理念。

策展人Alice Yu表示：“岭南非遗的价值，不仅在于精妙的工艺与技法，更在于蕴含的精神力量和文化温度。希望通过展览，让传统工艺在新的叙事空间中被重新理解、被重新感受。”

荔湾区文联相关负责人表示，将持续深化“非遗+设计+科技+场景”的融合模式，推动传统技艺走进街区、融入生活、走向世界；通过数字化技术、青年创意与艺术合作，让非遗成为可观、可感、可参与的生活方式，让岭南工艺在城市中“活”起来、“亮”起来。

近年来，荔湾区依托永庆坊、西关古建筑群等文化地标，构建“非遗体验-艺术展览-文化消费”融合体系，推动文化产业与生活美学、旅游经济的联动发展。通过政策引导、机制创新、人才培育，激活非遗资源的社会价值、经济潜能，让传统文化在满足市民精神需求的同时，成为推动区域高质量发展的新动能。

文｜记者 马思泳 通讯员 荔宣

图｜通讯员提供