“其命惟新——广东美术百年大展”光影秀展示的岭南画派经典作品。 受访方供图

晚风轻拂，苏州河的流水随着光影微微荡漾。关良的孙悟空、陈永锵的锦鲤、林风眠的青衣仕女……一幅幅岭南美术经典画作在河面“活”起来。在第二届上海国际光影节上，“闪亮·上海 静安光影季”特别呈现“其命惟新——广东美术百年大展”光影秀，吸引众多市民游客驻足围观。

“当岭南遇见海派，不仅是艺术的相遇，更是创新与开放的文化共振。”苏州河是流淌上海百年基因的母亲河，在这极具海派文化代表性的苏州河岸，以光影“重生”岭南画派艺术大作，色彩鲜艳的“水墨花园”倒映在潺潺流水上，海派的万千气象与岭南的“折衷中外、融汇古今”精神得以贯通呈现。作为第二十四届中国上海国际艺术节“粤港澳大湾区文化周”的重要板块，“其命惟新——广东美术百年大展（2025上海）”将于10月18日至2016年1月18日在上海世博园中华艺术宫举办。作为本次线下展览启幕的预热活动，这场光影展演已于静安苏州河畔苏河光映厅上演，即日起至10月8日每晚18时至22时，市民可提前感受岭南文化的深厚底蕴与当代活力。

岭南画派 一场始于上海的艺术革新

这并非岭南与海派的初次邂逅。历史的因缘，远比想象更为深远——被誉为岭南文化瑰宝的岭南画派，其形成不在五岭之南，而在东海之滨的上海。1912年，彼时的上海正处于社会转型之际，东西思潮激荡，为艺术提供了前所未有的开阔舞台。正是这一年的4月，在上海福州路的惠福里，来自广州的“二高一陈”——高剑父、高奇峰、陈树人，创立了审美书馆。他们以《真相画报》为旗帜，在第一期刊出陈树人编译的《新画法》，发出中国画革新先声。这座隐匿于弄堂的小楼，就此成为艺术变革的策源地，也成为了岭南画派真正的摇篮。

而“岭南画派”这一历史性命名，也受到海派巨擘刘海粟的重要影响。他在1934年德国柏林举办的“中国现代绘画展览会”前言中，首次明确将“二高一陈”的艺术探索从“折衷派”定义为“岭南画派”，从此基本奠定了“折衷派”即是“岭南画派”的冠名。此外，一众名士鸿儒云集沪上，形成强大的艺术磁场，以宏大的雅量，热情接纳了这群岭南青年。上海，以它独有的开放与包容，为这颗南来的艺术种子，提供萌芽、生长的沃土。岭南画派也将海派艺术对时代脉搏的敏锐感知融入自身创作，最终形成兼具笔墨意趣与光影肌理的独特风格，展现出“革故鼎新、兼容并蓄”的艺术精神。

笔墨当随时代 光影让经典在河流上重生

一个世纪后，同样的革新精神在苏州河畔被再度激活。这次，用光影结合AI的艺术创作方式对画作进行动态化创新呈现，让岭南画派的经典作品获得了全新的诠释。作为深受中西融合思想影响的大家，出生于广东梅县的林风眠，其笔下的《青衣仕女》在涟漪中凝立。光影为画中仕女带来了空灵透明的质感，精准的白色线条与微妙的色彩形成明暗对比，为她披上一层“天国的光辉”。油画的浓郁鲜亮与水墨的清雅灵动，在“折衷中西”的宏大命题下，于此开辟了一片静谧而诗意的天地。

此外，还有关良的《三打白骨精》借笔墨跃动，陈永锵的《鱼跃图》欢腾不息，杨国辛的《好果子》隐喻深长……每一幅经典都在水光的呼吸间被唤醒，每一次创新都在历史的河床上刻下当代的印记。

如今，晚风携着海上旧梦的余韵，带着轮渡汽笛的回响，轻轻拂过苏州河，流水承载着光影，为这段跨越百年的艺术对话画下新的年轮。2025年金秋，来苏州河畔走走吧，于闲适步履间，看岭南的春色如何晕染申城的秋波——这，便是岭南文化与海派气韵最美的相遇。

采写：南都记者 林经武 陈逸芬